Partenariats artistiques

Annette Stacheder

Biographie succincte:

Annette Stacheder est née le 25.12.1963 à Ravensburg.
Après une formation de restauratrice d'église, elle a commencé sa propre entreprise tôt.
Dans le même temps, elle travaille également dans son propre studio en tant qu'artiste freelance.
Depuis 1987, elle présente ses œuvres au public lors d'expositions individuelles ou collectives.
Depuis 1995, elle a travaillé pour le compte d'autorités privées, publiques ou ecclésiastiques sur divers projets de restauration.
En 2011, elle a ouvert sa galerie d'art nouvellement meublée à Weingarten.

http://www.restaurierung-stacheder.de

Annette Stacheder nous soutient projet par projet dans la restauration d'instruments historiques

Maya Bringolf

Biographie succincte:

Née en 1969 à Schaffhouse, 1992 – 1994 Haute école d’arts appliqués de Zurich, 1994 – 2000 Académie des beaux-arts de Zurich, 2001 travaux de fin d’études, 2011 chargée de cours à la Haute école de design et d’art de Lucerne (HSLU), module de projet, 2012 – 2013 chargée de cours à l’Ecole d’art et de design F+F de Zurich, création plastique
Participation à de nombreuses expositions internationales individuelles et collectives et publications, divers prix, œuvres exposées dans des musées et des collections privées en Suisse et à l’étranger.

http://www.mayabringolf.com

Pour notre quatrième série de cartes de vœux pour la nouvelle année, nous avons choisi une artiste zurichoise dont nous avons fait la connaissance par le biais de son travail avec des tuyaux d’orgues et que nous avons appris à apprécier. À côté d’une production artistique très vaste, Maya Bringolf se penche depuis des années sur les orgues et sur le fonctionnement des tuyaux d’orgues. Il se peut que cet intérêt lui ait été transmis tôt par sa mère, organiste à Schaffhouse. Ses photocollages – travaux sur papier – placent l’orgue dans un contexte hors du commun. Ses installations avec des tuyaux d’orgue comprennent en outre des éléments sonores. La réunion d’éléments qui sont à première vue très différents est à la fois surprenante, fascinante et passionnante

Bohrorgel 2 (orgue de forage), 2015 Collage numérique, Nouvel an2018

Durch den Wind (Par le vent), sculpture sonore 2012, tuyaux de ventilation, tuyaux d’orgue, soufflerie, acier, bois, électronique, 6 x 3.2 x 3.5m, Nouvel an2017

Bohrorgel 1 (orgue de forage), 2015 Collage numérique, Nouvel an 2016

Ursula Gerber Senger

Biographie succincte:

Ursula Gerber-Senger est née à Zurich en 1958. En 1981, elle débute dans la création de textiles au Venezuela puis évolue, en 1992, dans la création d’objets. En 2006, elle réduit la diversité de ses matériaux avec comme priorité thématique «L’homme en chemin». Elle se consacre également aux nouveaux médias à partir de 2007 et participe à de nombreuses expositions internationales. Publications, prix et œuvres présentées dans les musées et les collections privées de son pays et à l’étranger.

https://www.ursula-gerber.ch

Outre ses activités artistiques, Ursula Gerber, fascinée par la construction d’orgues, a travaillé dans nos ateliers de 1996 à 2005. Sa passion pour la fabrication d’objets en métal l’amena également dans notre atelier d’étain où elle a pu acquérir diverses expériences en travaillant l’étain et le plomb et lors de la fabrication de tuyaux. En 2005, de nouveau, elle se consacre entièrement à ses œuvres artistiques.

En 2012, Ursula Gerber créé sa trilogie d’images pour nos cartes de vœux 2013 - 2015 en l’espace de quelques mois seulement. Plonger dans ce processus d’évolution en vue d’une œuvre en trois parties et le mener à bout font partie de ses exigences artistiques. Les images, qui symbolisent le départ, l’homme en chemin et la pause, sont utilisées dans leur ordre de création.

«Sonate pour orgue 3er mouvement - Adagio misterioso» Impression Fine Art sur plexiglas, 50 x 75 cm, Nouvel an2015
«Sonate pour orgue 2er mouvement - Andante con moto» Impression Fine Art sur plexiglas, 50 x 75 cm, Nouvel an 2014
«Sonate pour orgue 1er mouvement - Allegro vivace» Impression Fine Art sur plexiglas, 50 x 75 cm, Nouvel an 2013
 

Gary Stern

Biographie succincte:

Gary Stern, 1958 – 2018, né en Zurich, où il a grandi, a fait son apprentissage de décorateur et de peintre de théâtre de 1980 à 1983 au Studio and Forum of Stage Design de Lester Polakow à New York. Après son retour en Suisse, il a notamment exécuté des travaux pour le théâtre et la danse indépendants de Zurich. Il travaille comme artiste indépendant, comme peintre décorateur et comme professeur de peinture pour le théâtre au centre de formation professionnelle des arts appliqués de Zurich.

La base et l’objet de son travail sont des plaques d’étain brutes, taillées aux dimensions 16,6 x 18,6 cm. La structure tissulaire, qui provient du coulage sur tissu, forme la trame pour le travail de Gary Stern.

«Harmonisation, Instrument, Son» Nouvel an 2012
«Découpé. Modelage, Brasure» Nouvel an 2011
«Entré en fusion, Coulé. Raboté» Nouvel an 2010

Jaime Colán

Biographie succincte:

Jaime Colàn, né en 1956 à Lima (Pérou), vit et travaille comme artiste indépendant en Allemagne. Suite à ses études à l’«Escuela de Bellas Artes del Peru», il fut pendant trois ans engagé par la «Sono Viso del Peru» dans le département des médias audiovisuels de la Commission épiscopale pour la catéchèse. Entre autres expositions: Munich, Bruxelles, Stuttgart.

Jaime Colàn, 2008, «La mélodie dans l’histoire de la vie», Huile sur toile de lin, 70 x 100 cm , Nouvel an 2009
« Mélodies de l’eau – sons de l’âme », Huile sur toile de lin, 70 x 100 cm , Nouvel an 2008
Jaime Colàn, 2006, «La création du monde et la mélodie du vent», Huile sur toile, 70 X 100 cm , Nouvel an2007